La gente se pregunta una y otra vez ¿porqué la vigencia de Julio Cortazar? Y la gente no repara que transitan los mismos caminos. Ambos buscan la utopía. Ambos buscan el "hombre nuevo". Cortazar tiene sus búsquedas, pero la que trasciende y del porqué de su vigencia es la búsqueda de un hombre diferente en una sociedad distinta. CORTAZAR CASI UN DIOS PARA LA GENERACIÓN DEL SESENTA, resucita cada tanto. Hay crisis y allí reaparece Cortazar. Hace tiempo, la estupenda crítica Carmen Ortiz,en su trabajo titulado "Cortazar, el perseguidor", se preguntaba por las búsquedas del gran Julio. Y estupendamente remataba: "la búsqueda no ha terminado".

Y claro, la búsqueda empieza y vuelve a reempezar. Cuando parece que llega al final, nos encontramos que hemos llegado al principio. Es que el hombre en la búsqueda de su esencia,se hace, se deshace,y vuelve a rehacer. ¿será una búsqueda sin fin? ¿O es que la búsqueda es un fin en sí misma? No sabemos.

Estamos ante una crisis de valores y el Renacimiento (1)puja por parir y no lo dejan.Cortazar es un laberinto de símbología de realidad compleja y de ficción utopista. Talento de talentos. Talento para el análisis, para la reflexión, para la lectura de los sensibles e imaginativos, para los que gustan de los acertijos, en un cóctel de ironía, de humor de compromiso. El talento en función de la búsqueda. Talento de talentos. Y como la historia de escribe, se reescribe y se vuelve a reescribir permanentemente, en la búqueda de la razón, por la razón misma, Cortazar, el Julio, se escribirá, reescribirá una y otra vez, pues mientras exista la crisis y el Renacimiento puje por parir, volverá a estar de moda. Por eso los muchachos han vuelto, como bien expresara en una charla días atrás un joven, vuelven a Cortazar, porque están buscando. Entonces, la invitación, como decíamos años atrás, es : leamos y releamos a Cortazar. Parece que vuelve a estar "de moda".Busquemos.Pues si no hallamos la senda, el parto puede ser a contranatura y allí naufraga el "hombre nuevo".Sobre el horror, al releer la historia, en la búsqueda, comprenderemos, que sobre esas bases no puede parir el "hombre nuevo".Solamente un monstruo.

DISCEPOLIN.LA MUERTE DEL TANGO-07-08-02

DE DISCEPOLÍN, UN CRÍTICO DECÍA: "LA VIDA LE HABÍA CAMBIADO LOS GUANTES. EL DE LA MANO IZQUIERDA TENÍA QUE USARLO EN LA DERECHA Y EL DE LA DERECHA EN LA IZQUIERDA". ACERTADA CARACTERIZACIÓN DE ULISES BARRERA, EL CRÍTICO DE MARRAS. (AL PIE NOTAS ANTERIORES  DE ACTUALIDAD:"GOLPE Y CONTRAGOLPE EN VENEZUELA"-"NO SE MATÓ"-UN VIRREY...").

En las dos décadas de furor del tango, Discepolín transitó desde el hambre a la opulencia y viceversa, hasta que en 1951 por la cadena oficial de radiodifusión, tuvo un programa titulado :"¿A MÍ ME LA VAS A CONTAR?", donde un personaje de ficción, el célebre "Mordisquito",ridiculizaba a los sectores oligárquico-liberales: el clásico "Contreras" como los bautizaba el pueblo, que también curtía ocurrencias cuando los motejaba con aquel extremista :"gorilas",y estos no se lo perdonaron a Discepolín.Epoca rica en intolerancia y odio. Estos ingredientes cerraban los espacios a los Discepolín, impactados por el mejoramiento de las condiciones sociales de las clases bajas. Con la aparición en la escena del poder del "Gorilaje", un sociólogo, que utilizó el tango como vehículo de análisis y crítica, tenía que volver a estar de moda. Para aquellos que quizá duden de su ojo "sociológico" es bueno recordarles la película "El hincha", realizada por Discepolín, donde con profundo humor satírico,muestra por primera vez en la pantalla grande aspectos que hacen al deporte más popular y a su impacto en la gente y donde se puede empezar a atisbar la alienación futura de grandes mayorías populares. Si usted quiere, Enrique se adelantó en el Tiempo al "Joven" Sebrelli. Quizá, aquellos que nos hablan con "VOZ DE ALTA CULTURA" pongan en tela de juicio todo o parte de estos dichos y quieran escudarse en el "acadeísmo", rico en encuadrar y subalternizar las expresiones populares.Pero no podrán tapar que es Discépolo, el poeta, que trae desde lo más marginal, el arrabal,y el prostíbulo, con sus miserias ,sus dolores, su hambre y su sed de justicia,la "contracultura de ese momento histórico". Pero valga una paradoja: Discepolín un "contracultural" por excelencia ,era aceptado en la época y repudiado a partir de 1955, por la despectiva "olvidadiza" de los sectores liberales aggiornados. Pero estos con sus políticas corruptas mafiosas, lo volvieron actual al Discepolín. Hoy los jóvenes cantan, en distintos ritmos aquellos versos que dicen del hambre y la pobreza:

               "...cuando la suerte que es grela, fayando y fayando, te largue parao..."...."cuando no tengas ni fe, ni yerba de ayer, secandose al sol..."...."cuando manyés que a tu lao, se prueban la ropa que vas a dejar..." o estos versos de actualidad rabiosa que trae "Cambalache":

                       "...el que no llora no mama y el que no afana es un gil"..."dale que va...si hasta en el horno se vamo a encontrar" "...es lo mismo el que labura, noche y día como un buey, que el que vive de las minas....que el que roba, que el que afana...,o está fuera de la ley..." ..."Vale lo mismo Jesús que un ladron...""...verás la Biblia llorando junto al calefón..."

 Pero, en la vida hay siempre "peros", siempre hay un pero,valga la redundancia y ese pero vino desde un peldaño en las alturas, el mismísimo ERNESTO SABATO, que se despachó CON ESTA CONDECORACIÓN:

           ----"ENRIQUE SANTOS DISCEPOLO CREADOR MAXIMO DEL TANGO"

           LA TALLA DEL CONDECORADOR MIDE LA ALTURA DEL CONDECORADO.

Muchos repiten hoy: "el tango ha muerto". Quizá tengan razón. Algo o mucho. Pero cuando una música transporta la rima de los poetas comprometidos con el dolor y la exclusión de la gente, esa música vive, revive y se recicla sin solución de continuidad. Pues mientras en el mundo existan, marginación, discriminación, pobreza, miseria,exclusión social, hambre, necesidades insatisfechas,dolo,corrupción, mafias,en una palabra desigualdad e injusticia, autores, poetas como discepolín y músicas populares como el tango y el rock tendrán siempre vigencia.

  "...Verás que todo es mentira...verás que nada es amor..."..."que al mundo nada le importa...Yira...Yira..."

LA TRAGEDIA.ESQUILO.SHAKESPEARE.(28-07-03

Desde la Grecia Antigua, la tragedia es el arte que cultivan todas

las dirigencias del planeta. Pero desde que se ha exacerbado la

internalización del capitalismo,el mercado los obliga a jugar roles,

cada vez más trágicos, donde su estructura política,la democracia,

tambalea.Antes se nos decía que ello era propio de nosotros,los

periféricos. Hoy,en el marco esplendoroso de este internacionalismo mercantilista,

 y por el mismo,nuestros hermanos del primer mundo

nos superan.Y nos condicionan.En esta internalización ,un periférico

importa fundamentalmente por el rol que tiene asignado en ese

mercado.Es su única importancia. Lo demás son trivialidades.

Y por ese rol que juegan en el mercado los ex-tercermundistas,sus

dirigencias deben apelar vuelta a vuelta a la tragedia. Iniciando

la tragedia y remediándola. Cuentan para ello con la gran

platea mediática universal.Allí se pasean y lucen cual auténtico

escenario teatral.En colores, con efectos especiales,participando

las Doñas Rosas oficiales,tal cual corresponde a este mundo

Tecnocultural. Y como corresponde a una tecnocultura,

la tragedia alberga los mismos ingredientes trágicos,dolorosos.

La acción,intriga,lamentos,llantos,dolor,sufrimiento.Promesas,

pedidos,ruegos,críticas,autocríticas,censuras,autocensuras,y

hasta el amor. Amor solidario fingido.Amor fraterno, fingido.

Todo en el marco del mercado y por el mercado mismo.

Esquilo superado en su Prometeo. Shakespeare emulado;

el bien y el mal sobre el tablado. Y como en el Shakespeare

de ayer, los malos pueden reaparecer como los buenos del

presente. Hay que convencer con la tragedia y por la

tragedia, a la gran platea.Los hijos de hoy. La tragedia.

El miedo.Como en Electra, sus padres eliminados.

Todos "ausentes",en un viaje sin destino.Y como tal

interminable. Pero en este mundo tecnocultural, las

tragedias tienen segundas partes. Como en toda

tragedia el mal debe ser combatido y que mejor

que en las segundas partes. Claro,alguien dirá con

Gracián,que segundas partes nunca son buenas.

Porque las sagas, se deben suceder sin solución de

continuidad. Pero peor es nada y la tragedia debe

ser jugada.Por el bien.Por la justicia.Pero el

mercado es lento.Necesitó 27 años,aquí, para parar

la impunidad, y vino como producto del

etnocentrismo europeo.

Pero como corresponde a esta tecnocultura,

los medios necesitan jugar su rol de trasmisores.

No hay tragedia sin ellos. Y como corresponde a

tal cultura,se necesita del miedo,del terror.

Y allí está siempre el terror. Forma parte del mercado.

Tragedia repetida. Entonces se necesita todo

el poder de fuego para acabar con el mal.

Pues en toda tragedia el mal solamente puede

ser combatido con el mal. Porque lo ético

radica en que se hace por el bien.

Es el realismo Tecno-cultural, que apela a

Esquilo y Lenín juntos,y los eleva a niveles

sublimes. Y nuestros trágicos de hoy no tienen

las dudas de los de ayer.Pues la Cibernética,

infraestructura de esta civilización tecno ha

superado por sí,la necesidad de la reflexión y

el análisis,que siempre conducen a la duda.

Nuestros dramaturgos contemporáneos tienen todas certezas.

La duda es cosa del pasado.Un lujo de una

pequeña élite de intelectuales,de cuando había

historia.Por eso,el eterno bocadillo de Clitemnestra

está siempre presente,aggiornado y mejorado:"...vosotros...

no merecéis piedad,No.¡Porque´vosotros tampoco tuvisteis piedad...!"

Hoy como ayer,el mal combate por el bien.

¡Y que importa si a la historia del planeta la

recorren millones de fantasmas!No cayeron en la cuenta

de que no hay más historia.

 Millones que alguna vez creyeron que no serían hombres

 sino luchaban por el bien y

 la necesidad de pensar libremente.¡Y que curiosidad!

Esta Tecnocultura omnipotente necesita de Inquisidores.

 La tragedia otra vez puesta en escena.Igual que ayer.

Y como en Edipo,la Peste,es representada a diario,ante ese

 vasto auditorio mediático,que pasivamente asiste a su martirologio

¡Cuánta razón tenían los clásicos!Misterios hay muchos.

Pero el misterio mayor es siempre el hombre.

De cuánto poder tienen para generar unos y soportar otros, tanta tragedia.

Pero la tragedia en el mercado,por el mercado mismo,

convierte a estos escribas contemporáneos,en dramaturgos de pacotilla.

Y al final el hombre,se va haciendo escéptico. Schopenahuer triunfante.

Pues tanta tragedia consigue al fin que el hombre dude del hombre.

Pero a ellos no les importa. Por algo importante.No se rebelarán.

Porque los escépticos jamás se rebelan.Y menos contra las leyes.

Saben que jamás conseguirá hacerlas buenas. Pero está la minoría.

¡Siempre existe una minoría! Una minoría que no entiende que el

pan engorda y que el sol posmoderno ultravioleta del mercado,daña la piel.

Por eso,para vivir tranquilos apoyemos a los escépticos.

Ellos,al final,de tanta incredulidad,terminan dudando de todo,incluso de

ellos mismos. Y de aquí a la negación absoluta,dista

un pequeñísimo trecho. ¿Y nuestros dramaturgos? ¿Los de nuestro riñon?

Respetémoslos. Son como Shakespeare.Simples y terribles.Irónicos y

patéticos.Apasionados e histrónicos. Pero sin su talento.Sin su creatividad.

Y esto,este halago que parece una contradicción,se aclara expresando que

aquellos de ayer satisfacían al soberano (al público) porque lo expresaban.

Estos del hoy,le quietaron la esencia.la representación y frivolizaron

la tragedia. Esta democracia de mercado,necesita su cuota de ayer.

Sus dramaturgos "aristocráticos".Sin ellos esta tecnocultura esta "perdida".

Porque como ayer,hacen el mal por el bien,pero sin talento. Lástima que

el mal por el bien,del hoy, terminará matándonos a todos.

Esta,al fin,será la tragedia mayor y honrará a la dramaturgia Griega

y a los Dioses del Olimpo.En la espera ,me acurruco en los bazos de Afrodita.

POEMA POSTUMO DE NERUDA.07-08-2002.

"LAS SATRAPÍAS"

NIXON,FREI Y PINOCHET

HASTA HOY,HASTA ESTE AMARGO

MES DE SEPTIEMBRE

DEL AÑO 1973

CON BORDABERRY, GARRASTAZÚ Y BANZER

HIENAS VORACES

DE NUESTRA HISTORIA,ROEDORES

DE LAS BANDERAS CONQUISTADAS

CON TANTA SANGRE Y TANTO FUEGO,

ENCHARCADOS EN SUS HACIENDAS,

DEPREDADORES INFERNALES,

SÁTRAPAS MIL VECES VENDIDOS

Y VENDEDORES,AZUZADOS

POR LOS LOBOS DE NUEVA YORK.

MÁQUINAS HAMBRIENTAS DE DÓLARES,

MANCHADAS EN EL SACRIFICIO

DE SUS PUEBLOS MARTIRIZADOS,

PROSTITUÍDOS MERCADERES

DEL PAN Y EL AIRE AMERICANOS,

CENAGALES VERDUGOS,PIARA

DE PROSTIBULARIOS CACIQUES,

SIN OTRA LEY QUE LA TORTURA

Y EL HAMBRE AZOTADA DEL PUEBLO.

                     PABLO NERUDA

                     15 DE SEPTIEMBRE DE 1973

                        DESDE LA RESISTENCIA